Examen de El Clasicismo Tema 5

En esta entrada podrás preguntar todas tus dudas para el examen del jueves.

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QUÉ ES LO IMPORTANTE PARA ESTUDIAR?

Lo primero es repasar todos los ejercicios incluida la ficha sobre La Flauta Mágica de Mozart.

Repasa los puntos más importantes del tema que son los siguientes: 

• Contexto musical: qué es la Ilustración, en qué consistía la idea de la Enciclopedia.
• El músico en el Clasicismo. Cómo era su papel, era apreciado o no, qué tipo de obligaciones tenía.
• Principales compositores: Haydn, Mozart y Salieri. La rivalidad entre Mozart y Salieri.
• La música instrumental: la orquesta clásica, el cuarteto de cuerda (formado por 2 violines, viola y violonchelo) qué instrumentos nuevos surgieron, principales formas instrumentales (sinfonía, concierto y música de cámara)
• La reforma de la Ópera de Gluck.
• La Flauta Mágica de Mozart

Edad Media. El nombre de la Rosa

A través de este enlace podéis acceder a la película completa ambientada en una abadía medieval titulada El nombre de la Rosa, basada en la novela homónima de Umberto Eco.

Pincha en este enlace para verla:

Ver película

Más información sobre la película

El canto gregoriano. Edad Media

Uno de los más importantes repertorios de música religiosa de la Edad Media es el canto gregoriano.

En el siguiente vídeo se puede escuchar uno de los mejores coros de nuestro país situado en Silos, es el Monasterio de Santo Domingo de Silos.

En los años 80, se puso de moda el estilo denominado Chill Out. El grupo Enigma decidió mezclar bases musicales pregrabadas con otros estilos musicales, como en el caso que indicamos aquí, el canto gregoriano. También mezcló sus bases con musica hindú, andina y celta.

El resultado de este disco, que fue de gran éxito mundial, puso de moda la música gregoriana que vivió uno de sus más recientes momentos de esplendor. En este ejemplo, la flauta de pan u ocarina no es propia del gregoriano, al igual que las voces femeninas o los instrumentos.

El Gregoriano es un repertorio vocal, a capella, sin instrumentos, interpretado por monjes en lengua latina y cuyos textos son religiosos.

Espero que os guste...es una música ideal para relajarse.

En el siguiente enlace podréis visitar la pagina web del Monasterios de Silos, escuchar otras piezas musicales e investigar y curiosear sobre este tipo de repertorio.

Abadía de Silos

En el siguiente esquema, realizado por Cristina López Cordero podéis encontrar información muy útil.

La música del Clasicismo

En esta presentación podemos trabajar en clase la etapa del Clasicismo musical.

Un gran trabajo de Rosa Albero. Gracias por compartirlo.

PINCHA AQUÍ  La música del Clasicismo

Cómic del Clasicismo Musical

Romanticismo Preludio Op 28 nº 7 de Chopin

La música del Romanticismo es tan evocadora que se utiliza mucho tanto en las bandas sonoras de series como para anuncios.

Este es un claro ejemplo.

El Preludio Opus 28 nº 7 compuesto por Fréderic Chopin para el instrumento preferido de su época; el piano, es un perfecto exponente de las posibilidades expresivas que ofrecía éste instrumento.

Aquí tenéis la versión para piano en tempo lento.

El Romanticismo

Para repasar contenidos vistos en clase sobre ésta época os dejo aquí 3 vídeos para que podáis afianzar conocimientos y conceptos sobre ella.

1. Os aconsejo que primero os leáis los apuntes que tenéis.
2. Anotad alguno de los nombres de los personales que aparecen.

Conceptos como Racionalismo y Expresividad son opuestos.

En el Clasicismo se utilizaba la razón mientras que en el siglo XIX los sentimientos llevados al extremo serán un punto de inspiración para los artistas.

En la historia del cine ha habido un gran número de películas que se han ambientado en ésta época. Aquí os muestro algunas de ellas:

Partitura Te Deum Charpentier

¿Te suena?

Curiosamente, la partitura que os incluyo en esta entrada es muy conocida, escuchada e interpretada pero pocas personas sabrían decir nada más sobre ella. 

 

Marc-Antoine Charpentier

Ésta pieza fue compuesta por el compositor francés Marc Antoine Charpentier, en el siglo XVII, se desconoce la fecha exacta. Charpentier fue muy famoso en su época por las obras religiosas que compuso. Es curioso que ésta obra pasó siempre desapercibida hasta que en el siglo XX su preludio; es decir la primera pieza de un conjunto más grande llamada Te Deum H 146, empezó a utilizarse como sintonía de cabecera de varios programas televisivos y de radio distribuidos a través de la red de Eurovisión. con los años, pasó a ser utilizado como sintonía de apertura del Festival de Eurovisión por su carácter solemne y ceremonioso.

PARTITURA

Os incluyo un vídeo tutorial para que podáis practicar vuestra interpretación. Espero que te sirva de ayuda.

               Vídeo tutorial para flauta

                                 Vídeo interpretación con instrumentos históricos 

TAREA

• Amplía información sobre este compositor. Wikipedia 
• ¿Qué instrumentos observas diferentes y parecidos a los que conoces? Investiga sobre ellos. 
• AMPLIACIÓN.  Esta melodía se utiliza en varias ocasiones debido a su carácter solemne. ¿Recuerdas en qué momentos se utiliza?

Interpretación Flauta. El Otoño de Vivaldi

El Otoño de Antonio Vivaldi es la tercera parte de un conjunto de cuatro piezas cuyo título completo es: Las Cuatro Estaciones de il cimento dell' armonia e dell' invenzione, Op. 8. Esta obra fue dedicada a Fernando III Príncipe de Toscana.

Vivaldi fue un compositor muy conocido durante el siglo XVII en Italia. Conocido como el cura rosso, puesto que era pelirrojo, compuso alrededor de 46 óperas, sin embargo, actualmente es conocido por estos conciertos que son el culmen del género instrumental barroco. 

En ellos ofrece un perfecto ejemplo del uso de la estructura de concerto grosso en la que se enfrentan dos grupos: tutti o conjunto de instrumentos de la orquesta (10-15) contra el ripieno o concerti; grupo de instrumentos solistas 4 o 5 que hacen la melodía o tema principal.

Además, Vivaldi emplea muy acertadamente los recursos compositivos de repetición, imitación y variación para ampliar la obra. Por otro lado, realiza cambios de intensidad con sus crescendos y diminuendos, lo que otorga a la pieza de gran delicadeza.

Por otro lado, ésta obra es una ejemplo de música descriptiva, ya que describe el mundo sonoro de estas estaciones del año.

                                                   Versión orquestal

 

Video tutorial El Otoño de Vivaldi
Elaborado por Guadalupe Bobes Arbesú

Partitura El Invierno de Vivaldi

La partitura "El Invierno" de Antonio Vivaldi es una de las más interpretadas en todos los centros educativos del mundo. Ésta pieza forma parte de na conjunto de 4 conciertos que compuso el músico italiano en el siglo XVII (Barroco). 

Antonio Vivaldi "Il cura rosso"

Concierto nº 4 El invierno.

Las Cuatro Estaciones de il cimento dell' armonia e dell' invenzione, Op. 8

Antonio Vivaldi (Venecia 1678- Viena 1741)

Primera Edición Estienne Roger, Amsterdam antes de 1712

Dedicatario Fernando III Príncipe de Toscana

 Estética: Barroco
Ejemplo de música descriptiva

Ésta obra es uno de los ejemplos de música descriptiva ya que el compositor pretende que el oyente sienta todo el conjunto de sonidos que se relacionan con ésa estación del año.

Por eso, no sólo con las melodías, sino también a través de las diferentes posibilidades interpretativas del violín, pretende que escuchemos la ventisca, el granizo, la nieve y otros fenómenos atmosféricos.

Partitura elaborada por María Jesús Camino Rentería

Vídeo tutorial El Invierno de Vivaldi

Himno a la alegría. Beethoven

El conocido como Himno a la Alegría es una de las piezas musicales más interpretadas en éste siglo. Fue compuesto por Ludwig van Beethoven, un compositor alemán del Romanticismo entre los años 1818 y 1824. Esta pieza resultó ser una revolución en su estreno puesto que ésta es la parte coral de una sinfonía, algo inédito en la época.
Beethoven se inspiró en un poema de su amigo Friedrich Schiller. El poema originario en alemán dice así...

Original	Traducción
O Freunde, nicht diese Töne! Sondern laßt uns angenehmere anstimmen, und freudenvollere. Freude! Freude!	¡Oh amigos, no en esos tonos! entonemos otros más agradables y llenos de alegría ¡Alegría! Alegría!
Freude, schöner Götterfunken Tochter aus Elysium, Wir betreten feuertrunken, Himmlische, dein Heiligtum. Deine Zauber binden wieder, Was die Mode streng geteilt; Alle Menschen werden Brüder, Wo dein sanfter Flügel weilt.	Alegría, bella chispa divina, Hija del Elíseo, penetramos ardientes de embriaguez, ¡Oh celeste! en tu santuario Tus encantos atan los lazos que la rígida moda rompiera; Y todos los hombres serán hermanos, bajo tus alas bienhechoras.
Wem der große Wurf gelungen, Eines Freundes Freund zu sein; Wer ein holdes Weib errungen, Mische seinen Jubel ein! Ja, wer auch nur eine Seele Sein nennt auf dem Erdenrund! Und wer's nie gekonnt, der stehle Weinend sich aus diesem Bund!	Quien logró el golpe de suerte De ser el amigo de un amigo; Quien ha conquistado una noble mujer, ¡Que una su júbilo al nuestro! ¡Sí, que venga aquel que en la tierra pueda llamar suya siquiera un alma! Y quien jamás lo ha podido, ¡Que se aparte llorando de nuestro grupo!
Freude trinken alle Wesen An den Brüsten der Natur; Alle Guten, alle Bösen Folgen ihrer Rosenspur. Küße gab sie uns und Reben, Einen Freund, geprüft im Tod; Wollust ward dem Wurm gegeben, Und der Cherub steht vor Gott. Vor Gott!	Se derrama la Alegría para todos los seres por todos los senos de la Naturaleza; Todos los buenos, todos los malos, Siguen su camino de rosas. Ella nos dio los besos y la vid, Y un amigo, probado hasta en la muerte; Al gusanillo fue dada la voluptuosidad, Y el querubín está ante Dios. ¡Ante Dios!
Froh, wie seine Sonnen fliegen Durch des Himmels prächt'gen Plan, Laufet, Brüder, eure Bahn, Freudig, wie ein Held zum Siegen.	Alegres, como vuelan sus soles A través de la espléndida bóveda celeste, Corred, hermanos, seguid vuestra ruta, Alegres, como el héroe hacia la victoria.
Seid umschlungen, Millionen! Diesen Kuß der ganzen Welt! Brüder, über'm Sternenzelt Muss ein lieber Vater wohnen. Ihr stürzt nieder, Millionen? Ahnest du den Schöpfer, Welt? Such' ihn über'm Sternenzelt! Über Sternen muss er wohnen.	¡Abrazaos, millones de seres! ¡Este beso para el mundo entero! Hermanos, sobre la bóveda estrellada Habita un padre amante. ¿Os prosternáis, millones de seres? Mundo, ¿presientes al Creador? ¡Búscalo por encima de las estrellas! ¡Allí debe estar su morada!

Actualmente, este himno es el himno oficial de la Unión Europea y del Consejo Europeo desde su creación.

Esta es una versión escolar del cuarto Movimiento Presto-Allegro Assai de la Sinfonía nº 9 en Re menor Op.125 "Sinfonía Coral" de Ludwig Van Beethoven (1770-1827).

Época-estética musical Romanticismo

Coral basado en el poema Ode an diu Freude de Schiller.

                                 Elaborado por Guadalupe Bobes Arbesú

Si quieres ver una película sobre este compositor te recomiendo.

El actor Ed Harris interpreta de un modo genial a este compositor cuya vida no fue nada fácil. 

                                                 Película completa